À MODA DA CASA

Esse deve ser um dos melhores eventos para quem curte um bom filme, principalmente para aqueles que apreciam uma boa fotografia, roteiros originais, música underground, design e cultura! O Indie Festival é uma realização da produtora Zeta Filmes e nessa edição apresenta mais de 119 filmes entre documentários, longas e curtas produzidos em 19 países. Essa é a 10ª edição do festival que nos últimos nove anos reuniu 190 mil espectadores.

Cena do filme “Bright Future”

Em Belo Horizonte o evento começou ontem e vai até o dia 09. Esse ano vai ser um pouco diferente para os freqüentadores assíduos e cinéfilos de plantão da capital mineira, já que o tradicional cinema do Usina Unibanco não é mais uma das sedes do evento, depois do seu fechamento desde o ano passado.  As apresentações ficam por conta do Cine Humberto Mauro, Belas Artes Cinema, Cineclube Savassi e o Teatro do Oi Futura Klauss Viana.

Cena do filme “A Vida Durante a Guerra”

A entrada é franca e os ingressos são adquiridos 30 minutos antes de cada sessão. Você pode fazer sua programação aqui

Não percam!

Na última segunda-feira a professora da Universidade de Estocolmo Louise Wallengberg deu uma palestra na Universidade FUMEC, e o À Moda da Casa esteve lá para acompanhar essa aula imperdível.

A sueca apresentou uma palestra super bacana com o tema “Hitchcock e Dior: Moda no Cinema Hollywoodiano nos anos 50”, onde abordou a produção de estilistas que trabalharam junto do diretor Alfred Hitchcock – não só Christian Dior, mas também Edith Head.

Louise – que é Ph.D. em Cinema pela Universidade de Estocolmo e tem formação também em Design de Moda – disse que sempre foi uma grande admiradora dos figurinos presentes nos filmes de Hitchcock, mas que não se atrevia a fazer uma análise mais profunda sobre o assunto. Foi só depois de ter entrado no campo do Design que se aventurou a iniciar esse estudo pioneiro.

Hitchcock ficou conhecido como o grande mestre dos filmes de suspense e thriller psicológico, mas há um lado do diretor que pouca gente conhece. Alfred sempre se importou muito com cada detalhe de suas produções, então com os figurinos não seria diferente. Hitchcock se interessava tanto pelo ramo da moda que, segundo Louise, chegou a escolher ele mesmo os figurinos da protagonista de um de seus filmes porque disse que os escolhidos pelo figurinista não conseguiam captar a essência da personagem.

Para a palestra, Louise escolheu analisar os figurinos femininos de três filmes de Hitchcock da década de 50: Janela Indiscreta (1955), Ladrão de Casaca (1955) e Intriga Internacional (1959). Como são todos filmes do período pós-guerra, a influência histórica é notável. Durante a 2ª Guerra Mundial a retração da economia fez com que as mulheres passassem a se vestir de modo mais andrógeno. A busca por conforto e simplicidade fez com que fossem popularizados ternos com corte masculinizado e peças que desvalorizavam as formas da mulher.

Depois desse período – é essa a situação apresentada nos filmes de Hitchcock – as mulheres passam a buscar uma exaltação exagerada de seu corpo. Dior tinha o desejo de transformar as mulheres em delicadas pétalas de rosas novamente e foi buscar inspiração na sensualidade dos anos 30: corpetes para afinar e marcar bem a cintura – resgatados lá da moda do século XIX de Charles Worth -, saias longas e muitas camadas de tecido eram comuns. O estilo – popularizado por Dior e Edith, que adaptou a moda de Paris para os americanos – ficou conhecido como new look.

As mulheres de Hitchcock são heroínas paradoxais, independentes, seguras de si e de sua feminilidade. Os enredos, por outro lado, fazem uma crítica a essa busca exagerada pelo feminino. As mulheres se martirizavam para conseguir formas não naturais de beleza corporal, sacrificando sua saúde [e sua coluna!] em prol de sua aparência. Nos filmes, essas personagens são sempre mulheres que, embora poderosas e bem-sucedidas, tem dificuldade em se casar com o homem que amam. A maneira de vestir é uma forma de se auto afirmar diante da sociedade e de seus homens.

Há essa necessidade de mostrar que elas podem cuidar de si próprias e também de seus maridos. Nessa época, no entanto, o convencional era que a mulher se casasse cedo, e as heroínas de Hitchcock se vêem então forçadas a escolher entre o casamento com o amado ou uma vida profissional bem sucedida onde viveriam sozinhas. É, então, a partir do momento que elas deixam o new look de lado, se vestem de forma simplória e deixam de ser uma ameaça os seus maridos [quem paga as contas agora é o homem!] que são aceitas por eles, e isso fica claramente ilustrado nos filmes de Hitchcock.

Louise fez ainda uma breve análise sobre como o cinema influenciou a aceitação do new look pela alta sociedade européia, mostrou trechos dos filmes de Hitchcock onde é possível perceber a influência da roupa na postura adotada pela mulher e respondeu todas as perguntas da platéia. Para quem se interessou, fica aqui uma cena do filme Janela Indiscreta com a adorável Grace Kelly.

A gente ficou com gostinho de quero mais. ;)

Letícia Ribeiro

Se você nunca ouviu falar de Banksy certamente já viu alguma de suas artes reproduzidas em cartões postais, camisetas, canecas e demais souvenirs daqueles típicos que guardamos de lembrança de museus e cidades que visitamos.

E mesmo não endossando esse tipo de reprodução de suas obras, o grafiteiro Banksy acaba se tornando mais conhecido por causa delas.  Não é à toa que seu primeiro filme chama-se “Exit through the gift shop”, uma história sobre um francês que possui uma loja e passa a fazer documentários na esperança de encontrar Banksy e se tornar amigo dele.

Averso à aparições públicas, Banksy nunca dá entrevistas ou aparece em público. Nem mesmo na exibição de seu filme no festival de Sundance, em janeiro deste ano, ele esteve presente. Ao invés disso, mandou uma mensagem, que foi lida para a audiência. Em 2008, uma suposta foto do artista, tirada na Jamaica, foi publicada em várias mídias, iclusive no Daily Mail, um dos jornais de mais prestígio na Inglaterra mas não houve confirmação se era verdadeira. Sua identidade permanece em segredo.

Um dos maiores representantes da arte urbana, nascido em Bristol, o artista inglês começou a ficar conhecido por seus stencils espalhados pelas ruas de sua cidade natal que rapidamente ganharam também as ruas de Londres. Suas obras são características pelo conteúdo social, criticando comportamento, política e formas de poder com ironia e sarcasmo.

Bia Vianna

No início da semana, fomos convidadas pela H.Stern a assistir a cabine do tão falado filme – inclusive por aqui - Alice no País das Maravilhas, de Tim Burton.

Não vou estragar a surpresa e contar tudo que vi no filme – apesar das inúmeras matérias por aí que já adiantaram quase tudo -, mas foi uma sessão com a versão em 3D, com convidados para fashionistas, que em sua maioria gostou muito do filme! Como nunca é demais ver o trailler de novo…

Todo esse borburinho e o motivo do convite é que a H.Stern está lançando, em parceria com a Walt Disney, uma linha de jóias-conceito inspiradas no filme. É de chocar ver o trabalho minucioso em cada peça! Os anéis tem dois tamanhos inspirados em Alice, que encolhe e se agiganta durante o filme,‘dimensão extraordinária’ – alguns medem mais de 10 cm de altura! – e ‘dimensão humana’.

Eu saí de lá um pouco zonza com o 3D – eu tenho labirintite! -, amando muito a maquiagem, [pra variar] adorando o trabalho do Johnny Deep e desejando o meu anel de Pássaro de Topiária!

_mais detalhes sobre a linha de anéis inspirado em Alice e H.Stern no blog da marca > www.adorojoias.com.br

Quem poderia imaginar que a expectativa em torno de um filme influenciaria e inspiraria tanto o mundo da moda? Esse é o poder de Tim Burton e do tão esperado, Alice no país das Maravilhas. Que está causando ainda mais do que o filme Maria Antonieta, lançado em 2006.

Faltando pouco menos de um mês para a estréia, prevista para 16 de abril, o filme já rendeu produtos de beleza e inspirou coleções, editoriais de moda e designers mundo afora.

A OPI, uma das marcas gringas de esmalte mais famosas, lançou uma mini coleção inspirada pelo fime de Tim Burton.  São 4 cores com tons e nomes que fazem jus à carga de imaginação da história: Thanks so Muchness!, Mad as a Hatter, Absolute Alice e Off with her Red.

O Coletivo Amor de Madre, loja contemporânea de design localizada em São Paulo, que vende criações de artistas e novos talentos, lança hoje a coleção de porcelanas e objetos decorativos de Amaury Moraes, entitulada Who are you? – Tá na cara de onde o artista tirou inspiração para criar, né?

Apaixonada pela história de Alice, a estilista Stella McCartney criou uma coleção limitada de acessórios em parceria com a Disney. São braceletes e colares inspirados no longa de Tim Burton.

Tom Binns, designer de jóias, também em parceria com a Disney, criou uma linha especial baseada nos personagens Chapeleiro Maluco, Coelho Branco, Rainha Vermelha e Rainha Branca.

Nas revistas de moda podemos ver, desde o ano passado, vários editoriais reproduzindo o clima lúdico da história de Alice. Em meio a tantos, destacamos o de outubro passado, com Peaches Geldof encarnando Alice para a revista Company; em janeiro foi a vez da francesa Número chamar Carol Trentini para fazer as vezes de Alice; e um dos mais recentes, na Elle Russia de março, com um editorial fofo no clima do filme.

E pra todo mundo ficar ainda mais ansioso com a estreia, deixamos o trailer do longa mais esperado de todos os tempos!

Marcus Cardoso

A gente chamou nosso menino-cool pra dar essa notícia quentinha!

Já rolou Paris, Je t’Aime… eu vi e curti bastante. Da série cinematográfica Cities of Love, teve também NY, I Love You. Não vi, mas o pessoal todo disse que é o máximo!
Como a gente já tinha ouvido rumores ano passado, agora é a vez da Cidade Maravilhosa.

E quem vai ser responsável pela identidade visual do filme será Oskar Metsavaht. A marca do projeto será apresentada amanhã, no primeiro dia do Fashion Rio, a semana de moda carioca. Além disso, o cara vai desenvolver o conceito e o estilo carioca para o filme.

Foram desenvolvidos 12 ícones com a logomarca do Rio, Eu Te Amo, um mantra para o filme, além de camisetas que serão lançadas durante o evento. No local, o público terá a oportunidade de assistir a dois curtas inéditos do New York, I love you, o making of do Paris, Je t’Aime e dar depoimentos de histórias de amor vividas no Rio de Janeiro, que poderão ser aproveitados pelos diretores do filme coletivo.

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Semana passada começou o Vale Open Air, evento que mistura cinema e música e tem muitas atrações bacanas. Na programação, filmes ainda inéditos por aqui, shows e as festas mais famosas da noite carioca. Confira a programação e os nossos favoritos!

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Estréia hoje nos cinemas o tão esperado Coco antes de Chanel!

O filme conta a história da estilista que, após a morte da mãe, é deixada pelo pai num orfanato, junto com a irmã. Na juventude, trabalha numa alfaiataria durante o dia e canta num cabaré à noite. Lá conhece o milionário Étienne Balsan, que a leva para viver com ele. É fazendo roupas para o amante que Chanel desenvolve o talento de estilista. Logo passa a usá-las também, ultrapassando os limites entre a vida, o amor e o trabalho. Mesmo vivendo apaixonadamente sabia, no entanto, que nunca se casaria; nem com o homem de sua vida, Boy Capel. Afrontando as convenções do seu tempo, Chanel inventa a mulher moderna.

Ótima pedida para esse feriado!

Letícia Ribeiro

Este ano, Brigitte Bardot comemorou 75 anos! A atriz francesa foi ícone de beleza durante quase 3 décadas e influencia o mundo da moda até hoje.

Brigitte nos anos 50, 60 e 70

Com seus cabelos super loiros, despenteados, olhos marcados com delineador preto e lábios carnudos, ela  era uma mistura de ninfeta e femme fatale.

Popularizou o xadrez vichy, as roupas pretas e foi uma das primeiras a usar biquini na praia e mostrar o corpo sem pudores.

Brigitte sempre de preto (foto: haute stuff)

Apesar da época e de todos os modismos, seu estilo continua moderno e atual, tanto que continua sendo referência nas passarelas mundo a fora e também nas criações de estilistas. Na semana de moda de Paris, as modelos da Prada desfilaram com um penteado a la Bardot. Aqui no Brasil, a marca Guria estampou o rosto de BB em 2 camisas. Sem falar na novela Viver a Vida, em que parte da trama se passa em Búzios, o balneário que caiu nas graças da francesa.

Bardot e desfile primavera-verão 2010 Prada

BB em estampas da Guria

Na França, a atriz ganhou uma exposição em sua homenagem com cerca de 2 mil fotos e filmes que mostram momentos marcantes da vida e carreira da atriz no cinema e na moda. A mostra Brigitte Bardot – Les années <<insouciance>> , ficará em cartaz até 31 de janeiro de 2010 em Boulogne-Billancourt, perto de Paris. Quem estiver por lá, não pode deixar de conferir!

Programinha bacana esse fim de semana aqui no Rio é aproveitar as atrações do evento Arte em Laranjeiras e Cosme Velho. Artes plásticas, literatura, dança, exposições, palestras, cinema e teatro reunidos nos tradicionais bairros da zona sul carioca.

Para saber mais sobre o evento e conferir toda a programação, clique aqui .